本书将董希文置于“油画民族化”这一历史话语之中，考察其“油画民族化”的艺术理论与实践，比较并确立其独具特色的个人风格及地位。这是本论文的根本任务。

“油画民族化”是20世纪五、六十年代间在中国美术界产生的一个重要现象。它不仅是一个口号，而且也是一个理论命题，同时还是一次美术思潮——一种风格样式的实践追求。“油画民族化”这一话语的出现，既与中国近现代复杂的社会历史演变和思想文化进程相关，又牵涉到政治、思想、文化、艺术等复杂关系。本文采用话语分析的方法，旨在对“油画民族化”这一话语进行语境还原和语义辨析，避免了“油画民族化”的“无边”阐释，从而对其命题的时代性和实践的规范性予以限定，探明其历史的真实内涵，并释放其语义张力。

董希文与“油画民族化”理论以及实践有着直接的关系。董希文是这一口号酝酿及形成的最早参与者，而且对“油画民族化”这一命题作过系统的阐述，这个概念曾长期影响到中国油画的实践和理论的发展。他的绘画实践和理论是中国“油画民族化”理论的具体阐释范例。董希文的艺术实践历史地成为了“新中国美术”早期的一个重要组成部分。

导言 “油画民族化”：文化比较与知识选择

 一、角度选择的检讨

 二、从“历史符号学”到辩证的“历史符号学”

三、“民族化”：话语源流的考察

四、“油画民族化”：比较与选择

第一章 中国现代美术教育的产儿

 第一节 对艺术的热望

第二节 转益多师：美术比较视野的形成

第三节 敦煌情结：中西融合的结点

第四节 执教北平艺专：艺术家的使命

第二章 《开国大典》——新中国形象的表达

第一节 第一次文代会的召开——“文化大会师”

第二节 “知识分子改造”——文艺为人民

第三节 《开国大典》——“是大国，是中国!”

第三章 “油画中国风”的矢志探索

第一节 《哈萨克牧羊女》与《戈壁驼影》——“油画中国风”的逻辑起点

第二节 “革命历史画”——民族形式的精神升华

第三节 长征路线写生——历史足迹与自然景观的精神交融

第四节 西藏采风——“中国气派”的构筑与个人风格的铸就

第四章 “油画民族化”实践的中流砥柱

第一节 “油画民族化”：董希文的理论主张

第二节 “油画民族化”：“董希文工作室”（第三画室）的建立

第三节 在理论与实践之间

第五章 “油画民族化”的普遍实践

第一节 “油画民族化”思潮的兴起

第二节 “油画民族化”的学术化

第三节 “油画民族化”的实践形态——以吴作人、罗工柳和董希文为例

余论

参考文献

董希文创作发表

董希文学术论文（讲话）目录

附图

后记