本书坚持的三种学术取向：

其一，立足传统。中央民族大学美术学院师生的创作中体现出良好的传统功底，无论是中国画还是油画、装饰绘画，都十分注重对传统艺术语言的钻研与运用，同时更加注重对民族传统审美意象的凝练和深化表现，在设计探索中十分有效地找到了从民族建筑、民族服饰、民族传统工艺等民族传统艺术遗产中汲取营养的方法。

其二，面向现实。中央民族大学美术学院的专业教学非常重视社会实践和实习采风这一环节，他们的作品无论以什么样的风格面貌出现，无不以少数民族现实生活为创作构思的源泉，无不是在社会人生和大地山河里寻找构思的鲜活素材，无不是以自己在民族地区生活的实际体验作为自己艺术探索的起点。

其三，寻求超越。由于其特殊的责任和所承担的社会使命，中央民族大学美术学院师生们的创作总是焕发着其特有的艺术创造力。

一、服装史类

 夏商周时期中国服饰形制与服饰等级制度浅析

 清初满汉服饰之争与清代服装款式小议

 浅析民国时期服装款式、风尚以及时尚的传播途径

 从唐代壁画人物着装看胡服对汉族服装的影响

 典雅与现代——20世纪前期西方时尚史

 战争与青春——20世纪中期西方时尚史

 叛逆与自由——20世纪晚期西方时尚史

二、少数民族服饰类

 浅谈少数民族传统服饰的保护与发展

 试论苗族盛装的文化策划及其实现

 浅议民族传统服饰文化内涵的形成及审美特征

 贵州省雷山县西江苗寨传统服饰调查报告

三、服饰文化类

求同与融合——小议服装的民族化和国际化

 浅议国际时装舞台上的中国风尚

 中西服装风格比较初探

 衣服的“方言”——地域文化对服装的影响

 浅谈满族旗袍的源流、发展与传承

 影响西方百年时尚史的三股力量

 小议传统文化思想与流行传播方式对中国传统服饰风格的影响

从小黑礼服(Little black dress)的变化看20世纪女装的发展

四、其他

 20世纪前期中国民族纺织品牌发展初探

 从古典到现代——包豪斯对现代设计的影响

 “民族传统服装设计”课程的教学实践与思考

主要参考文献

后记