由李爱红编著的《<封神演义>的艺术想象与经典化研究》对 “武王伐纣”故事的演变轨迹和《封神演义》的成书过程、成书特点、作品中的艺术形象以及《封神演义》的经典化历程进行了深入的探讨和分析，解读精彩详细，论述流畅。

序

前言

上编 《封神演义》的艺术想象

 第一章 借神演史——关于成书过程的想象

第一节 历史素材的选择

 一、选材原因

 二、取材规律

第二节 历史的艺术化

 一、历史人物神魔化

 二、历史虚幻化

第三节 从《新刊全相平话武王伐纣书》到《封神演义》

第四节 历史与现实

 第二章 化平庸为神奇——关于神魔人物的想象

第一节 感生与异貌

第二节 法宝与洞天福地

 第三章 魔高一尺，道高一丈——关于神魔斗法的艺术想象

第一节 神魔斗法的类型与特点

第二节 神魔斗法的艺术渊源

 一、民间文学母题的变形与幻化

 二、宗教幻想体系的影响

第三节 神魔斗法艺术想象的魅力

下编 《封神演义》的经典化

 第四章 民间神典——《封神演义》经典品质一

第一节 《封神演义》中的神仙谱系

 一、阐、截教派神仙

 二、“封神榜”

第二节 《封神演义》与民间的造神运动

 第五章 神魔小说创作的典范——《封神演义》经典品质二

第一节 《封神演义》与《西游记》

第二节 《封神演义》与其他史话类神魔小说

 第六章 经典化历程——《封神演义》的传播

第一节 《封神演义》的传播环境

第二节 《封神演义》的传播方式

 一、书面传播

 二、声像传播

第三节 《封神演义》批评

 一、明清时代的评点

 二、现代文学评论

结语

参考文献