由王玉北编著、韦尔乔绘画的这本《大象有形》精选了西方近代艺术史上的9位典型画家（包括杜米埃、米勒、库尔贝、马奈、惠斯勒、莫奈、梵高、塞尚、高更）、绘画作品及其思想观点，并配上相应的图画。对于每一位画家，按照人物介绍、主要作品、思想观点、主要贡献等的思路展开。图文交相辉映，雅俗共赏，知识与艺术相得益彰。阅读本书，可欣赏机智洒脱、轻松灵动的线条，更可了解西方艺术的精髓，获得心灵的滋养与升华。

西方艺术系列绘本是一套以图形和线条勾勒的艺术史。西方近代光辉灿烂的艺术史中，曾有无数名闻遐迩的天才艺术家，该系列绘本遴选出文学、音乐和美术三个领域的代表人物，由画者韦尔乔以钢笔线条，诠释作者王玉北浓缩后的大师生平和艺术世界。从莫奈、雪莱到帕格尼尼，从普希金、舒伯特到鲁本斯，作者摘取了艺术史上最闪亮的明珠，用飘逸洒脱、充满灵感的笔触，让我们领略到文字、音符和色彩中跃动的丰富心灵，深深感受到艺术无与伦比的震撼力。

《大象有形》就是该系列绘本之一，介绍了莫奈、梵高、塞尚、杜米埃等著名画家。

杜米埃

库尔贝

米勒

马奈

惠斯勒

莫奈

梵高

塞尚

高更

学画

米勒17岁时画了一幅《牧羊人在看守他的羊群》。画面虽幼稚，却体现了米勒对生活的观察和对艺术的热爱。后来，他进入瑟堡画家朗格鲁的画室学画。1837年，在朗格鲁的推荐下，米勒获瑟堡市政府600法郎奖金，进入巴黎一所美术学校深造，同年又成为当时巴黎著名画家德拉罗什的学生。无论是朗格鲁还是德拉罗什，传授给他的都是学院派技法。米勒是一个质朴而腼腆的人，尽管他不喜欢这些形式化的东西，但还是接受了。

从德拉罗什的画室出来后，米勒常出入卢浮宫，那是他唯一能得到慰藉的地方，尤其是米开朗琪罗的作品更使他神往。他一边学习艺术，一边以卖画为生。

困苦

米勒不喜欢粉饰现实的艺术作品，但为了生活，他不得不去画那些受欢迎的布歇风格的作品。虽然他生活在艺术之都，但他的作品一直得不到展出的机会。1848年，一些朋友在沙龙评审会上为米勒的作品争得了展出的权利，展出了《卖牛奶的女人》和《骑术课》。有两位艺术家满怀兴趣地去访问这位才华横溢的作者，找来找去，好不容易才找到米勒那间破旧的小屋，可是没有见到米勒，却发现他的妻子奥诺已经病死在床上……

在巴黎的12年中，他的才能得不到施展的机会，疾病和穷苦不断袭击着他。米勒失去妻子后，在悲愤之中回到了故乡。

醒悟

不久，米勒又娶了一个温良的妻子，重新回到巴黎。这时的米勒是矛盾的，一方面他厌恶他目前的状态，另一方面又不知自己今后的道路该怎么走。一个偶然的机会使他终于清醒了。

1849年的一天，他到一个画商家里办事。画商不在，正巧另两个陌生人也在等画商。只听他们指着墙上米勒的一幅布歇式的女性人体画说：“这就是米勒的画，他只会画这种低俗的画。”米勒羞愧难当，决定离开巴黎，到巴比松去，即使生活再艰苦，也要走自己的路。

救急

一个寒冷的夜晚，有个朋友从美术馆馆长那里拿了点儿钱，就到米勒家去敲门。敲了半天，一点儿动静也没有。那个人推门进去一看，只见米勒裹着破烂的大衣，缩在一只箱子上抖个不停。暖炉里没有一根柴，搜遍了屋子，连一片面包也没有发现。原来，他已经两天没吃东西了。

朋友当即给了钱，米勒十分感激。他为了买活命的面包和柴火，立刻冒着严寒走到外面去了……

《拾穗者》

《拾穗者》（1857）表现了农民生活的一个侧面：庄稼刚刚收割完毕，三个低头弯腰、衣着朴素的农妇，正在捡拾地上遗落的谷穗。虽然我们没有看到她们那饱经风霜的面容，但是，从她们的动作、衣着，特别是那双鞋，已经可以看出农民艰难的生活。

在《拾穗者》中，农民的贫穷与地主的丰收形成鲜明的对比，但这种对比不是利用脸部的表情，而是略去细节的人物动作与环境，使人物具有了雕塑的力量。

《晚钟》

《晚钟》（1859年）表现的是法国农民善良、勤劳的本分：黄昏时的田野，天空一片晚霞。远处的村庄里，教堂里的晚祷钟声传到了尚在耕作的一对夫妇耳中。他们停下了手里的劳动，默默地低头祷告……

米勒着力描绘出他们的虔诚，可是画中反映的现实生活又形象地告诉人们，他们“虔诚”的结果是：简陋的工具、破敝的衣衫、两小袋马铃薯。在无垠的大地衬托之下，他们是那样孤立无援。画作深刻地反映了这样一种复杂的矛盾，因而具有长久的魅力。

P33－43

韦尔乔作为一位大夫，居然画得比专业画家还要成熟、轻松、自如，看来除了勤奋、读书、修养、行万里路外，还真需要一些天赋。

华君武

著名漫画家

我一看他的线条，都是非常漂亮的，人物头像都不是概念化的，都很有深度。特别是他画的手啊，脚啊，都有血管，医生的本能全部流露。确实画得好，真是画得好，单线条的、复杂线条的画都站得住，而且线条都敲得响……

丁聪

著名漫画家

第一次见到韦尔乔的画时给我的震动至今我还记忆犹新：这哪是人画的！

刘彦

油画家