学生的审美和艺术观还没有成熟，再加上缺少统一的专业教材引导，上述情况就很难避免。正是在这个背景下，编者们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画(当然也包括设计摄影)基本功的同时，向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度，辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了该教材。教材是无度当中的“度”，也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”，从这个“点”出发，相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用，能使使用者不浪费精力，直取所需要的艺术核心。从这个意义上说，这套教材在国内还是具有填补空白的意义。

前言

概述

第一章 基础篇

第一节 动画与动画片09

一、动画09

二、动画片10

三、动画分类16

第二节 动画片的创作20

一、相关因素20

二、设备与分工20

三、创作过程23

第二章 制作篇

第一节 动画过程29

一、运动分析29

二、运动的实施手段32

三、动画过程中的形象问题33

四、基本运动表现35

第二节 原画过程36

一、基本动作36

二、自然现象中的运动37

三、动物的动作42

四、人物肢体动作45

五、人物的表情动作47

第三节 构图过程50

一、构图基础50

二、构图操作51

三、形象的组合52

第三章 设计篇

第一节 剧本设计57

一、剧本常识57

二、前提与梗概59

三、编写剧本60

第二节 形象设计64

一、形象设计基础64

二、形象的加工方式66

三、角色形象68

四、背景与道具70

五、非现实形象的创造72

第三节 分镜设计73

一、镜头基础73

二、镜头剪辑原理75

三、故事板77

四、分镜头工作78

第四章 实践篇

第一节 动画效果85

一、实时运动的形象85

二、序例图像组成的动画86

三、以Flash为主动画87

四、交互动画88

第二节 形象与动作89

一、角色形象89

二、肢体动作91

三、表情变化92

第三节 剧本与分镜93

一、剧本编写93

二、分镜设计93

三、整体性创作94

参考书目96