本书从当前服饰文化全球化、服饰产业化生产下，中外文化形态、民族文化等方面剖析服饰造型艺术，对现代服饰造型艺术的观念与思维、困惑与魅力进行全新的解析，并尝试探索我国服饰造型艺术的未来之路。

唐俊，女，讲师，1985年10月出生于湖南。云南大学滇池学院服装与服饰设计专业负责人，主要从事少数民族服装服饰、非物质文化遗产艺术研究。主要研究成果：主持完成云南省教育厅科研基金课题“非物质文化遗产元素的教学运用研究——新平花腰傣服饰为例”，参与云南省级质量工程课题“独立学院艺术(设计)专业教学规范与质量评估体系的研究”、云南省教育厅科学研究基金课题“白族甲马艺术在产品设计中的介入研究”。在省级以上刊物独撰并发表论文7篇、作品8幅；作品获1项国家级二等奖，论文获1项刊物一等奖，获1项国家级最佳指导教师奖；指导大学生创新创业训练计划项目国家教育厅级2项、云南省教育厅级4项；指导学生20人(组)在省级以上刊物发表作品34幅；指导学生14人(组)获得省级以上奖项7项，其中金奖1项银奖1项，铜奖3项。

第一部分 从起源到快时尚
一、服装之起源
二、中外服饰造型的发展变化
三、中外服饰造型变迁之思
四、现代服饰产业特征及生产流程
五、当下的中国服饰行业
六、快时尚真的值得追捧吗
第二部分 服饰造型艺术的内涵与外延
一、文化人类学视角下的人类与服装
二、现代服饰造型艺术的内涵
三、现代服饰造型艺术的内容
四、服饰造型艺术的客观物态、思想、形式要素
第三部分 法则的边缘
一、丰富多样的美的形式
二、服饰造型艺术中视错对人体的纠正
三、精准指导——主题之于服饰造型艺术的意义
第四部分 困惑与魅力
一、服饰造型的风格仅仅是艺术家(设计师)个人的创造吗
二、服饰造型艺术为何要创新?如何获得服饰造型艺术的创新力
三、时装画真的成为历史了吗
四、服饰造型文化中的色彩搭配
五、是什么原因导致了服装史上图案的演变
六、世界时尚流行的新局面
参考文献