墨戏属于文人画的传统，是中国绘画艺术发展史上的一个特有现象。本书以墨戏作为研究对象，综合运用中国古典美学、西方艺术理论、文艺美学等理论，对墨戏从名实考辨、脉络梳理、成因探析、美学特征及哲学价值五个维度进行系统性研究，旨在揭示墨戏在中国绘画美学体系中的重要地位与作用，还原其本来面貌，同时针对历史上对于墨戏的曲解与误判，尝试予以其客观的评介与判断，进而深化对于中国艺术精神的理解与认识。

谷疏博，1991年生，黑龙江大庆人。中国传媒大学文艺学（中国古代文论与美学）专业博士、广播电视艺术学博士后，现为中国传媒大学人文学院教师，兼任《中国艺术报》特约撰稿人。主要从事中国古典书画美学、影视传播与传统文化等研究。发表各类学术论文、艺术评论文章40余篇，曾获得国家广播电视总局星光电视文艺论文一等奖及三等奖，主持国家级、省部级、校级科研项目5项。

绪论
一 研究意义
二 文献综述
三 研究框架与主要内容
四 创新性与研究方法
第一章 墨戏的界定与内涵分析
第一节 墨戏的词源学考察
第二节 墨戏的内涵
第三节 与“墨戏”相关概念的辨析
小结
第二章 墨戏的发展历程（上）
第一节 以“士气”建构的墨戏
第二节 “粗笔狂逸”的墨戏
第三节 墨戏的格法化
小结
第三章 墨戏的发展历程（下）
第一节 “四君子”作为墨戏重要题材的发展
第二节 墨戏变革——大写意
第三节 画论中对墨戏观的高扬
第四节 “士气”渐消下的世俗墨戏
小结
第四章 墨戏成因之探析
第一节 人文精神的高涨：北宋“士”阶层的变迁
第二节 苏轼“士人画”理论体系的建立
第三节 绘画工具与材料的变迁
小结
第五章 墨戏的美学特征
第一节 不可模仿性
第二节 尚奇
第三节 “诗性”的外显
小结
第六章 墨戏的价值
第一节 画不在画而在我
第二节 我不在我而在天地
小结
结语
参考文献
索引
后记