帕斯卡·基尼亚尔（PascalQuignard,1948—），法国当代著名作家，已出版八十余部作品，其中七部已被译成中文并出版。基尼亚尔荣获了包括龚古尔文学奖在内的多项法国文学大奖，被授予法国艺术及文学勋章的最高等级——司令勋位。法国已有约三十部学术专著和约三十篇博士论文研究其作品。除了在文学领域内备受关注，其作品也深受文艺界的欢迎，目前已有四部被翻拍为电影、十余部被搬上舞台。基尼亚尔在书写生命的过程中从多方面选取了素材，而音乐无疑在其中占据了显著位置，传达出作者对自我和世界的思考。一方面，作者将若干部作品的主人公身份设定为音乐家，如《符腾堡的沙龙》的主人公查理·施诺涅是大提琴演奏家，《阿玛利娅别墅》的主人公安娜·希登为钢琴家，《音乐课》的三则故事中有两则分别关于古大提琴演奏家马林·马莱和春秋战国时期的琴仙伯牙。另一方面，作者以音乐为主题创作了几部重要作品，例如，《音乐之恨》在对音乐的特性进行严肃思考的同时对现代性进行了批判与反思；《秘密生活》以描写“我”与钢琴老师的爱情故事和学习钢琴的经历与心得为引子，阐释了作者对生命的理解；《布戴斯》则探讨了同名神话人物因听从塞壬之歌的召唤而实施的跳海行动。基于此，本书将以“生命之歌”为主题，融合基尼亚尔作品中的“生命”主旨与音乐素材，探讨作者如何通过重塑各类音乐神话、传说来体现对生命的思考。本著作以塞壬为核心，构建出基尼亚尔作品中的音乐神话与典故体系，通过厘清俄耳甫斯、尤利西斯、阿波罗、狄奥尼索斯等主神和英雄以及名不见经传的神话小人物布戴斯与塞壬之间的关系，较为系统地分析作家如何经由相关改写来书写生命。本书分为三个部分：主歌、变调和华彩。“主歌”部分将以塞壬神话为主要分析对象，从“塞壬的歌声与沉默”以及“塞壬之岛”这两个方面阐释为何作家将其视为整个音乐神话体系的核心，以及塞壬的形象在其作品中如何与生命有所关联。“变调”部分将从“俄耳甫斯之琴”和“阿波罗之光”这两个方面论述理性的诞生与发展如何遏制、扭曲了塞壬之歌的本性，生命之歌何以不再。“华彩”部分将以酒神的狂欢、反英雄布戴斯以及伯牙成连的典故为主要分析对象，阐释生命之歌在作家笔下如何重现，以及这种重现的现实意义。在上述三个部分中，对作家的语言观考察和语言-音乐特性的比照将贯穿其中，探讨语言在理性发展以及异化生命过程中的作用、以及音乐对生命回归的意义。

序
第一部分主歌
第一章 生命书写
1.1 真实：生命之本
1.2 原初：生命之始
第二章 塞壬的复仇
2.1 塞壬之歌
2.2 塞壬的沉默
第三章 塞壬之岛
3.1 深渊之镜：海洋与天空
3.2 现时的深渊
3.2.1 滴答之间：死亡间隙
3.2.2 音乐：时间的艺术
第二部分变调
第四章 俄耳甫斯之琴
4.1 塞壬败北
4.2 俄耳甫斯的继任者
4.2.1 变声之哀
4.2.2 器乐登场
4.2.3 公羊之歌
4.3 被割喉的公鸡
第五章 阿波罗之光
5.1 理性之神
5.1.1 弓与琴：实体神器
5.1.2 语言：虚拟神器
5.2 “塞壬的和谐”
5.3 音乐与大屠杀
第三部分华彩
第六章 酒神的狂欢
6.1 狄奥尼索斯的反抗
6.2 反英雄布戴斯
6.2.1 舞蹈：闻声而动
6.2.2 跳海：抛弃语义
6.2.3 自杀：以死知生
第七章 游乎天地
7.1 .成连的课
7.1.1 伯牙学艺
7.1.2 真人冯迎
7.2 祛魅与写作
结语
引用文献