针对目前全国已有38所高校获教育部批准特设艺术管理本科专业、26所高校举办艺术管理研究生教育的实际情况，结合作者自2003年创建艺术管理学科专业以来二十多年的工作实践，本书致力于弥补国内艺术管理教育界在这一研究领域的空白，分别讨论了艺术管理教育的核心议题，并综述了不同的学术观点；对这个新兴实用性交叉类本科专业的课程设置、专业建设、人才培养进行了系统且深入的思考与研究；总结了艺术管理专业课程设计的模式，归纳了艺术管理的教学手法，尤其是对艺术管理教学形态、应用属性、功能配置、社会关联性、办学类型等焦点议题进行了专门的分析与论证；提出了一系列在国内推进艺术管理教育比较明确的观点以及进行艺术管理教育研究比较有效的方法。
本书对了解国内艺术管理及其教育领域的相关成果，借鉴既有的教学经验、课程设计模式，以及对教学研究、教学管理或有裨益。

董峰，南京艺术学院副教授，硕士研究生导师，江苏省“333高层次人才培养工程”人选。先后担任南京艺术学院教务处副处长、人文学院副院长、院长，兼职中国艺术管理教育学会主席、江苏省文化产业学会副会长、《艺术管理学研究》丛刊执行主编等，发表学术论文20多篇，完成部厅级课题3项，出版著作／教材2部，获江苏省教育教学成果一等奖、江苏省高等教育科学研究优秀成果三等奖、南京艺术学院刘海粟优秀教学奖等奖励。主要研究领域：艺术管理教育、艺术机构运营、艺术市场分析。

“艺术管理”：在专业化的建设中
试论艺术管理学科建设问题
在融汇交互中发展艺术管理教育
对艺术管理的教育学解读
艺术管理专业办学模式评析
艺术管理者的社会需求及其供给
艺术管理学的学科状况
塑造艺管专业实践性的教学品质
构建文化创意语境下艺术管理教育新生态
试论艺术管理学科的文化推动力
美国艺术管理研究生教育课程设置探讨
艺术管理与创意类学科发展的新动力与新机制
艺术市场生态中的学界议题
全球化语境下区域艺术管理教育的合作与发展
再辨艺术管理专业教育与行业发展的关系
多元文化语境下的艺术管理教育
艺术管理学科的阶段特征与未来走向
艺术管理教育发展的学术支撑与思想引领
艺术管理专业的应用属性与实现途径
新时代艺术管理教育发展的上海共识
艺术机构对教育本质的回归
艺术管理教育共同体的价值观念和行为模式
艺术管理本科教学形态的融合创新
艺术管理一流本科专业课程体系的内涵与重构
剧院管理学科专业化的必要与可行
戏剧管理的知识逻辑与教育路径
艺术管理教学策略的嬗变与发展（1983—2023）
附录
中国艺术管理教育大事记（1978—2023）