把生意做成娱乐，把娱乐做成生意，他就是中国娱乐经济第一人——文硕。本书所谈到的基本思想，以作者本人在实业界的经验和感觉，认为正好把握了现今娱乐经济的脉搏；对于他的倡导，娱乐企业和非娱乐企业也会有自己的看法和借鉴。

本书改变了人们传统上对“娱乐”的浅薄认识，为有识之士打开企业的营销和品牌之门打造了一把金钥匙。

本书分为五部分。第一部分介绍了作者对音乐剧市场的现状分析以及他在音乐剧方面的探索和成果。第二部分介绍了电影营销。第三部分介绍了娱乐营销。第四部分介绍了明星品牌。第五部分介绍了作者对娱乐产业的现状分析以及他在音乐剧方面的探索和成果。本书改变了人们传统上对“娱乐”的浅薄认识，为有识之士打开企业的营销和品牌之门打造了一把金钥匙。

第一篇 音乐剧产业

 文硕：钟情于中国音乐剧娱乐产业

 文硕：打造娱乐经济的经典案例

 文硕：探索中国电影衍生产品营销新模式

 《爱》剧颠覆性营销传播的12个点穴手法

 “文硕创意音乐剧”横空出世

 导演文硕卖房产自筹资金拍摄中国版《芝加气》

 风雨无阻，将音乐剧进行到底

 与赵启正商榷：“京剧”应英译为Beijing Musical

 百老汇音乐剧制作班底人员结构一览表

 “跟风”与“分食”

 五秒钟的奇迹

 音乐剧衍生产品清单

 夏令营高唱“整合”传承百老汇表演精髓

 天雷勾动地火，中美“国剧”冬夜激情拥抱

 Musical：从歌舞之技到歌舞之道

 八哭音乐剧

 我型我秀：我为何对3000多万元投资说“不”

 大洋两岸唱《桃李争春》黎派音乐剧震撼中美

 《乐府音乐剧主题吧·乐府剧场》策划·可行性方案

 上海明月歌舞剧社在美国卷土重来

第二篇 电影营销

 给中国电影营销界的十句忠告

 梁定邦与数码电影：构筑娱乐时代的里程碑

 歌舞电影导演文硕点评《十面埋伏》营销

 《英雄》营销的冷眼观察

 隐约可见好莱坞

 好莱坞：生产电影还是生产品牌

第三篇 娱乐营销

 以娱乐精神强化康佳品牌

 我与叶茂冲的故事

 我与用友

 乐百氏：“健康快车”

 把娱乐带进营销

 IT娱乐营销深沉剖析——从现象到本质

 与娱乐业联合促销的魔力

 终结艺爿沪营销之间的鸿沟

第四篇 明星品牌

 文硕与国际影星章子怡聊新生活运动

 文硕点评徐静蕾、于丹和易中天

 谭维维如果把头发剃光只剩一根，冠军将非她莫属

 一个60年代男玉米的冲动告白——玉米，我为你高歌

 我型我秀、老妈郑佩佩棒，不如原子穗品质棒

 明星包装：“淘金矿”和“摇钱树”

 人人都是艺术家个个都是SUPERSTAR

第五篇 娱乐产业

 娱乐产业：欢乐总动员

 “梦开始的地方”——《同一首歌》明星电影主题公园的初步构想

 “音乐风云榜”终于从“中国格莱美”之梦中醒来

 CCTV《同一首歌》要完蛋了吗

 对天娱产业化掌控能力的建议

 人物特写：“博鳌亚洲文化传媒研究院”院长文硕

 文硕：原创音乐剧的普罗米修斯

一、营销诊断

在整合营销时代，企业的传播策略已经由向单一媒体的简单投放，转为多层次、一体化的统筹推广组合，开始强调各种传播手段和方法的整合运用，期望获得较多的关注。电影能为企业带来什么实际的价值？也就是说，在电影市场低迷的状况下，应如何让企业觉得选择电影媒体很值得？

在今天以趋娱好乐为重要特征的娱乐经济时代，看电影已经不只是在电影院里了，更多是人们在家中通过电视台的无线电波、电视网络、宽带网络、有线电视或是付费电视频道，以及DVD、VCD收看的。还有在飞机上、长途汽车里、火车候车室里、医院病床上、中小学、大专院校、监狱，甚至是坐在洗浴中心和牙医诊所的椅子上看的。

在这种情势下，《爱我就给我跳支舞》可以提供给商家的利益点主要表现在两个方面：一是在歌舞内容上形成“一鱼多吃”的共享效应与“你中有我、我中有你”的互动效应。就信息资源的利用来说，不同媒体对《爱我就给我跳支舞》每条新闻信息的表现方式是不同的，一条信息在网上可以表现为一组滚动的简讯，在报纸上表现为一条消息，加工后在杂志上又可表现为背景报道，在电视上则可出现画面，做成现场新闻或访谈节目。这样就不仅实现了信息的多重开发，也让本音乐剧电影广告商的品牌或产品有了跨媒体的立体传播平台。构成跨媒体平台的各媒体间的资源不是简单的堆砌兼并，而是统一于整个平台的发展目标，有效地整合再综合利用。二是利用跨媒体平台为广告客户提供全方位的、“量体裁衣”式的营销解决方案。有了多媒体，《爱我就给我跳支舞》就可以做捆绑广告，即将广告主的广告除电影媒体以外，还可以在其他各类媒体资源上同时播出，实现接触受众多元化，扩大了广告覆盖面，增强了广告效果，这种广告经营方式无疑可以增强对本音乐剧电影广告客户的吸引力。

二、点穴手法

1．实施程序：在电台DJ圈里形成影响；在娱乐圈形成口传效果；在目标受众中树立歌舞形象；将企业的影响力扩展到银幕以外：掀起《爱我就给我跳支舞》的歌舞热潮；协助企业进行卖场促销；传播和强化企业品牌。

2．跨媒体途径：银幕、CD、MTV、DVD、VCD、TV、VOD、海报、户外、事件和媒体等。

穴位八：我们能否放弃“明星造市”的传统做法，玩一种全新的“概念”游戏？中国明星难以救市！我们可以用新导演、新演员、新创意和新营销模式，为国人贡献一部全新形态的商业音乐剧电影——中国版《芝加哥》。

一、营销诊断

中国明星目前还难以救市。《紫蝴蝶》有章子怡、刘烨等内地当红演员加盟，虽然张扬地进军国际电影节，增加了不少新闻卖点，但它的票房惨败仍然不可避免。《绿茶》的优势应该更明显，赵薇与姜文的组合看起来是如此强大，以至于导演张元误以为只要他们开口说一晚上的话，观众就会乖乖地掏钱买票，因此创造了一部空前绝后的“对话电影”。不幸的是，中国观众根本不买账。在当年暑期档结束之际回顾国产片，想得起来的只有两部票房惨败的《绿茶》和《紫蝴蝶》，两部片的票房都只有200万元左右。

很多国产片导演(不论是拍主旋律的，拍商业片的，还是拍艺术片的)至今还没搞懂，在电影作为娱乐产品大行其道的今天，创作一部商业电影远比创作一部艺术电影要复杂和微妙。前者要周密策划、左右逢源、迎合大众，后者则只是坚持着自己对电影属性的个人理解，我行我素，从不把大多数人的感受放在心上。这就说明：中国电影市场变数太大，与其花高价邀请大牌，不如加强科学的、娱乐导向的营销策划！  所以，在经过一番周密的思考以后，走稳健的低成本路线，成为《爱我就给我跳支舞》的最终选择！中国第一部商业音乐剧电影、中国第一批音乐剧明星，这些“概念”已经构成足够的亮点！这也是本片投资者和导演的共识！

二、点穴手法

1．娱乐营销派开拓者文硕先生携电影《爱我就给我跳支舞》开创中国电影后产品营销时代；

2．培养中国第一代经过商业化包装的音乐剧明星；

3．中国版《芝加哥》——中国第一部商业音乐剧电影；

4．中国首部音乐剧电影与商业成功结合的典范作品；

5．一部有望创造电影奇迹的低成本电影；

6．以新秀为主，以明星为辅的演员阵容。

穴位九：我们能否灵活多样地运用“发行窗口”策略，真正完善从单一影院发行影片到立体交叉发行渠道的营销流程？

一、营销诊断

所谓发行窗口(Window)策略，指的是电影公司在精心安排的连续时段内，通过不同的渠道发行影片，或者说，是指影像产品完成以后，从上游到下游，对推出时间间隔的控制。一部电影从电影院发行到录像带、VCD、DVD上市，再到有线电视、无线电视等周边媒体，每一个媒体出现时间的间隔，就是Window(发行窗口)。当这一个窗口的消费者需求开始下降时，下一个窗口就打开了。因此，电影行业根据消费者们的不同爱好、生活习惯和需求，提供了多种不同的选择。消费者可以到电影院看电影，可以租影碟、买影碟，可以看凌晨3点的收费点播电影，还可以等着看有线电视的播出。网络和流媒体也是个Window(窗口)，它们可以随时方便消费者上去观看重播，这也是比电视优越的地方。不同的渠道、不同的窗口，都对消费者有着吸引力。发行窗口的出现，逐渐完善了从单一影院发行影片到立体交叉发行渠道的营销流程，并取得革命性的成功。对电影事业而言，Window营销方式是对相关商品开发的支撑、实现和整合，是对各个产业领域相关商品市场的层层挤占和关关设卡，尽可能地获得相关商品市场所能开发的利润及市场份额。

《爱我就给我跳支舞》可以根据音乐剧电影的特性，重构和组合“发行窗口”策略：在首映前，可以同时或先后打开音频大窗口，为音乐剧电影“造势”和“经营势”，在电影开机以后，可以先后启动视频大窗口，通过MTV、MV、DVD、VCD、VOD、MP4、网络视频、有线电视、无线电视和流媒体，逐步形成立体交叉的电影营销网络。P34-37

电影看得多一些，常常认定一个死理：电影没有也不需要十全十美；一部电影有一两点是出色的、是独特的也就够了，就足以使这部电影成为名篇，成为市场宠儿。如果有两三点是出色的，那不得了，就可以成为百年经典了。关键是这一两点的突破，淡何容易！

电影如此，人生也如此。

文硕正在向中国首部音乐剧电影发起一次又一次的冲击，他正在用自己的魄力、智慧、思考和行动开始自己后半生的经营。文硕有其他行业的成功机会，但他最终选择了音乐剧电影，因为他看中了音乐剧电影背后世人难以看到和理解的大产业，他认定这是一座金矿。文硕喜欢用标新立异和略带自我标榜的语言、文字记录自己的思考，《首席娱乐宫》就是这期间思考的产物。如果剥除一些秀的成分，静下来读一读，其中的一些看法确实见地深刻，精髓毕现！他在用众多行业的营销视角对娱乐行业进行观念与方法的指导。这一点是在以往电影人的文章难以读到的，也是文硕的出色和独特之处。

如果把文硕和文硕的思考看作是一部电影的话，因为有了诸多闪光的点，我们才可以说这部电影很精彩。