这是一套为艺术类高职高专学生精心打造的全新的应用类教材!言简意赅地讲述中外美术史的发展脉络和风格演变。感性生动的文字，潜移默化地培养学生的审美鉴赏、艺术分析与评价能力。作品图例与信息含量丰富，帮助学生理解艺术家创作思维，掌握对相关艺术理论的融会贯通。

本书作为公共基础课教材，按照国家教学大纲的课时要求，抉取了中外美术史最为精要的部分。教学讲解深入浅出，重点突出。涉及的文化、美学知识点丰富，摆脱了以往美术史教材以绘画为本位的授受模式；更针对设计专业的学生特点而编撰。

本书编著者为国家“211”重点建设大学以及国家重点职业院校的优秀青年教师，知识广博，专业教学经验丰富，视角新鲜敏锐，编撰内容更符合学生的知识结构与专业特点。

适合于艺术设计专业本专科一、二年级学生。以及视觉传达、环境艺术、服装、动画设计和绘画、雕塑等三年制高职高专的公共基础课。

中国美术简史

第一章 史前美术：华夏文明的曙光

第二章 奴隶制时代的美术：神秘的饕餮文化

第三章 秦汉美术：雄浑与博大的美学风貌

第四章 魏晋南北朝美术：美学原则的确立

第五章 隋唐时期美术：盛世之华章

第六章 五代和两宋美术：登峰造极的艺术

第七章 元代美术：水墨的游戏

第八章 明清美术：传统文人画的最后旅程

外国美 术简史

第一章 史前美术：人类艺术的第一缕曙光

第二章 古代埃及与两河流域美术：生命永恒的渴求

第三章 古希腊古罗马美术：浪漫与美的神话

第四章 中世纪美术：天国的崇拜

第五章 文艺复兴时期美术：人性的觉醒

第六章 17世纪美术：激情与震撼的巴洛克艺术

第七章 18世纪美术：奢华与颓废的罗可可艺术

第八章 19世纪美术：光与色的革命

第九章 20世纪现代派美术：个性的解放