700余幅馆藏、拍卖器物的精美图片，30余万字权威专家的精彩解说，集时间、规格、收藏地、拍卖价等多重信息的“多功能”图注，让您全面、立体地了解文化、了解历史。

“鉴宝指南”“鉴宝实例”——央视《鉴宝》栏目宝物精彩分析，收藏者的有形参考依据！

古代家具凝聚了中华民族创造力的精华，承载着中华民族的优秀文化，是中华文明发展演变的重要见证。自诞生以来，家具不仅是人们生活中的日常用具，人们还赋予了它艺术美的概念，融雕刻，绘画，漆艺、镶嵌等艺术手法于一身，代表了当时最高的艺术成就。

时至今日，古代家具以其独特的魅力成为古玩中一个重要的门类。在电視、网络。报纸，杂志等公众媒体的推波助澜下，昔日深镇皇宫深院、富贵豪门中的家具精品纷纷亮相，成为古玩投资的一大热门，也如“旧时王谢堂前燕，飞人寻常百姓家”了。但是，古家具市场好比一座藏满奇珍异宝的殿堂，不得其门而人，终究不能硯奇览胜。虽有珍贵的古代家具陈列于前，可面对真伪难辨的古家具市场，不明辨识真伪的要领，往往不敢轻易涉足这一領域。而此书以古代家具的历史发展脉络为主线，从社会背景、造型，工艺、材质、种类等人手，并辅以家具辨别的常用方法，系统阐述了各个时代的家具特征。浅显的基础知识、实用的鉴定方法、精美的实物图片、中央电视台《鉴宝》栏目中专家们的权威点评，多方面的内容相互融合，立体诠释了古代家具收藏与鉴赏的要点，是古家具收藏投资者的不败宝典。

舒适的版式安排

现代入读书，比传统的读书人能够享受更多的人性化照顾，这是时代的进步，也是阅读革命与读图时代给人们的馈赠。充满美学细节的版式设计，使阅读者毫不疲倦地从每页的细节单元中轻松获取更多的信息。

关于图片

“读图”是这个时代的阅读时尚，因而该时代被冠以“读图时代”这个庄严的名字，其实这只是人类視觉元素的一种丰富。文字是符号，图片也是符号，两者相得益彰。这本书中，选择了近700幅馆藏及拍卖的精美图片对文字加以诠释，文字是对图片的深化，两者互相补充。细心的读者也许会发现，其实在图片中还隐藏着许多用文字无法表述清楚的内容，这就是图片的魅力了。

关于图注

本书每幅精美的图片都有图注，除醒目的图片标题外，还采用了两种字体对图片诠释：楷体指明家具的制作时间，規格、收藏地及专家估价，或者拍卖公司名称、拍卖时间及价格，甚至还有将来的价格走向；仿宋体对家具的特征进行详尽描述，以增加对所选图片的理性认识。

关于“鉴宝指南”

“鉴宝指南”在书中以色块的形式出现，所选内容大多数是从中央电视台<鉴宝》栏目中有关专家传授的鉴定知识中选出，用浅显易懂的语言解决复杂的古家具鉴定知识，又有很强的指导作用。

关于“鉴宝实例”

“鉴宝实例”所选全是中央电視台《鉴宝》栏目已经播出的鉴宝案例。除标题外，正文分为“鉴宝时间”、“宝物描述”、“专家评述”三大项，不仅对家具的外形及纹饰、工艺进行描述，还介绍了该家具制作所处的时代背景，当时的工艺特色及现在的价值等，可作为古家具收藏者参照的对象。

一、古家具溯源

 青铜遮掩下的雏形

 史前时期/奴隶社会家具

 漆木春秋

 春秋家具的特征/战国家具风貌

 秦汉雄风

 大统一促进了家具的发展/从席地而坐到以床榻为中心/几案成为常用品/髹漆技术为家具添彩

 三国两晋南北朝

 家具变高了/从跪坐到垂足而坐/家具新成员

 隋唐气象

 高低并举时代/家具发展的成熟期/造型与选材/装饰工艺的进步

 五代风貌

 向实用性发展/素洁简雅的风格

 宋元异彩

 家具发展的繁荣期/百花齐放/宋代家具的特征/辽金元时期的家具

 明代——家具发展的新纪元

 家具发展的鼎盛期/实践与理论的完美结合/明代家具种类/明代家具的特征/明代家具的结构特征/明代家具的装饰特征/明代家具的选材/明代家具的布局

 清代——家具发展的顶峰

 集千年家具制作之大成/清代家具的造型特征/清代家具的装饰特色/清代家具的选材/清代家具的地域性/清代家具在家具史上的地位/近代家具的发展

二、家具流派

 苏式家具

 广式家具

 京式家具

 其他流派

三、镶嵌工艺与家具

 镶嵌概述

 中国家具镶嵌史/镶嵌的种类/独特的围屏镶嵌

 镶嵌常用材质

 宝石与玉石/蛋白石、水晶与玛瑙/珍珠、珊瑚与玳瑁/琥珀及其他

 镶嵌的伪制

 钿嵌与大理石镶嵌的伪制/瓷片、象牙与彩石镶嵌的伪制/珠宝镶嵌的伪制

四、髹漆与雕刻

 古代漆器概述

 漆器发展简史

 史前及商代漆器/西周漆器/春秋战国时期的漆器/秦代漆器/汉代漆器/三国两晋南北朝漆器/隋唐五代漆器/宋元时期的漆器/明代漆器/清代漆器

 漆器工艺特征

 《髹饰录》/漆器制作技法

 不同时期漆器的造型特征

 春秋战国以前的时期/秦汉时期/三国两晋南北朝/隋唐五代/宋元时期/明代漆器/清代漆器

 不同时期漆器的纹饰特征

 先秦时期/秦汉时期/三国魏晋南北朝/隋唐五代/宋元时期/明代漆器/清代漆器

 漆器流派

 北京雕漆/福州漆器/扬州漆器/徽州漆器/成都漆器/波阳漆器/平遥漆器/天水漆器/上海漆器/凤翔漆器/阳江漆器

 漆器的鉴赏与收藏

 雕刻与古代家具

 古代家具雕刻技法

 留底雕刻/无底雕刻

 木雕流派

 潮州木雕/东阳木雕/徽州木雕

五、古家具的种类与材料

 古代家具的种类

 几案类/椅凳类/桌台类/橱柜类/屏架类/其他类

 家具材质

 紫檀/黄花梨/花梨木/红木/铁力木/鸡翅木/柞木/榉木/乌木/瘿木/楠木/黄杨木

六、古家具的作伪与鉴别

 古代家具作伪手段

 调包计/化整为零/假冒良木/拼凑改制/改高为低

 明清家具辨识

 造型与形体/纹饰与图案/材质与纹理/工艺与痕迹

七、家具收藏与鉴赏

 古代家具收藏

 家具收藏中的忌讳

 盲目跟进随波逐流/猎奇好胜急于成交/投机取巧弄巧成拙

 家具鉴赏的要点

断年代/看工艺/分品类/视完整/细鉴赏/大看与小看

明清家具的装饰

明清家具的年代鉴定

宋元异彩

家具发展的繁荣期

唐代灭亡以后，群雄四起，逐鹿中原，逐渐形成了“五代十国”的分裂割据局面。直到公元960年，后周大将赵匡胤起兵夺取政权，建立起大宋王朝，史称北宋。

北宋时期，虽然并没有实现完全的统一，北部的辽国、西北部的西夏政权与北宋相抗衡，但也促进了社会的发展，在一定程度上缓和了社会矛盾，少数民族建立起的政权金逐渐强大起来。公元1127年金兵南下攻破宋朝都城开封，宋王室不得不南迁，定都临安，史称南宋。

两宋时期，汉族同少数民族，尤其是契丹、党项、女真等族的交流和往来，也促进了家具事业的发展。

宋代虽然战乱不断，但手工业得到了持续的发展和提高，官方管理机构比唐代更为庞大。手工业普遍发展，商品经济的繁荣壮大，促进了海外贸易的发展，形成了泉州、广州、杭州、登州等贸易港口城市，出口茶叶、瓷器等，进口珠宝、木材等。优质木材的引进促进了家具制造业的发展。

宋代王室贵族贪图享受，过着纸醉金迷的生活，他们竞相营造宅第，兴建园林。这也促进了家具的发展。

在宋代，人们的生活起居方式实现了由席地跪坐到垂足而坐的重大转变，高型家具随之得到空前发展。隋唐五代时期，高型家具仅见于皇室贵族之所。宋元时期，高型家具普遍见于茅舍店铺之中。北宋末期，在著名画家张择端的传世巨作《清明上河图》中的商店里普遍摆设有桌、椅、几等家具。在北宋末期王希孟所画的《千里江山图》中，在依山傍水所建的乡间庐舍也设有椅、几等。由此可见，垂足而坐的起居方式经六朝与隋唐五代近六七百年的漫长发展，至宋代基本替代席地跪坐的起居方式。与此同时，低型家具也实现了向高型家具的转变。这一重大变化，对我国家具形制的改革、类型的多样化及陈设布局等各个方面都产生了深远影响，极大地促进了家具的发展。

百花齐放

起居生活方式的转变，在家具方面直接表现为家具高度的增高和桌案椅凳的普遍应用。

宋代制作的木俑腿木桌，其结构造型与普通木桌基本相似，但在每个桌腿处各自雕刻了一个木俑，简洁之中却颇有几分意境。然而简洁俊秀之佘，似乎缺少了那种雄伟的气概，这与当时的政治环境有关，在政治上缺少强势的说话权，在文化中就会有直接体现。

河北巨鹿出土的长方木桌极为珍贵，木桌木椅背面书有“崇宁三月十四日作”字样，是北宋徽宗时代的家具珍品。长方木桌桌面四周镶边，圆脚有侧角，采用45度格角榫攒边做法，桌腿与横嘗相交处有牙子支撑，洗练而质朴。

在宋代绘画《半闲秋兴图》、《蕉阴击球图》中，我们可以看到条桌的影子。但两幅图画中的条桌造型特征并不相同，他们分别代表了中国家具的两大风格形制。《半闲秋兴图》中的条桌造型是由六朝及隋唐时期的壶门床、榻、案和须弥座演变而来的，垂直而不带侧角，高束腰，桌腿底部内翻马蹄脚；《蕉阴击球图》中条桌形制传承古代，即战国、汉、六朝、唐以来的特点，采用大木梁架建筑构造原理，无束腰，腿用圆脚，有侧角，无马蹄，上端有牙头和横掌增强了四腿的稳定性。这两种造型特征一直延续到明清及现代，成为我国家具风格的两大特点。

江苏江阴北宋孙四娘子墓中出土明器——宋代供桌，桌高47.6厘米，桌面呈正方形，边长为43厘米，厚度为3厘米，镶有边框，边框宽4.1厘米，四角为45度格角榫，框内掌档两根，以暗榫连接边框；框内侧有0.2厘米铲边，上嵌一块0.9厘米芯板；桌腿高44.6厘米，腿截面为3.3厘米x2.7厘米方料；与桌面用长短榫雌雄相交；供桌前后立面有壶门状牙板连接结构；左右两边分别有一根横掌起稳固作用；四腿各钉一侍俑，两前腿内两侧，侍俑相对，两后腿内侧侍俑平行向前。此供桌虽然形制略小，但是工艺制作与实用家具无异，展现了宋代供桌的真实风貌。

在宋代绘画《村童闹学图》、《孟母教子图》中，有宋代书桌形象的出现。书桌比《蕉阴击球图》中的条桌要宽大，但造型大致相同。

案的发展也出现了不少变化，但与桌的发展趋势相同，如宋代绘画《五学士图》中的画案，高束腰，翻马蹄脚上附横掌。宋代绘画《十八学士图》中的长方案，直方腿连托泥。与南宋马远《西园雅集图》中的四足、有托泥、无束腰的高桌相比，他们的功能十分接近。

自古以来，椅子是与桌案相协调配置的，桌案的普遍使用必然带来椅子的普及，椅子制作在宋代取得了长足的发展。河北巨鹿出土的靠背木椅、河南白沙宋墓壁画中的砖砌椅、宋代绘画《司马樵梦苏小图》中的扶手靠背椅、交椅及变体太师椅等就是很好的证明。江阴北宋孙四娘子墓出土的靠椅明器。椅面大小41.5厘米x 40.5厘米，厚度为3厘米，靠椅高度为66.2厘米，靠背略向后弯，搭脑向两端出挑，靠背后腿中两根横甞微弯成拱，前两角为45度格角榫，后作透榫插入后腿；框内侧有0.2厘米铲边，镶嵌1.1厘米厚芯板；腿间均有横甞，前低后高，左右两侧横掌居中平行，边下有壶门形牙条，后腿内侧各钉一侍俑，着广袖大衫，双手交叉腹前。从这件靠椅明器中可以看出：宋代椅子充分运用了榫卯结构，造型严谨而简约，将简单的装饰融合于结构之中，同时关注其舒适度，取得了较高的成就。

宋代家具发展的一个显著特点就是新型家具层出不穷，琴桌、抽屉、交椅、太师椅等都是典型的代表。

隋唐五代之前，抚琴者一般会将琴放在膝上或者矮几上弹奏。到了宋代，垂足而坐的起居方式盛行，桌椅发展成为人们生活中的必备品。渐渐地，琴被放置到高桌上。宋代填词配乐，合乐歌唱之风盛行，琴桌应运而生。宋徽宗赵佶所绘制的《听琴图轴》，画中一人凝神垂足端坐，沉吟抚琴，座前一长方琴桌，直腿立牙，形制简朴。相比之下，宋代绘画《高会习琴图》中的琴桌更宽大，腿足底内翻马蹄，围以托泥，风格迥异。为使弹琴能产生共鸣，宋代琴桌常在桌面下设夹层，密闭成空箱。另外，为了净心，抚琴者常在琴前焚香。

迄今为止，我国最早的抽屉形象出现在河南白沙2号宋墓中的东南壁画上，壁画上有一几，几上有小橱一件，橱上有五个抽屉。

宋代交椅就是由六朝、隋唐的胡床、交机演变而来的。宋代绘画《蕉阴击球图》、《五王熙舂图》、《春游晚归图》等向我们展现了不同的交椅形象。宋代交椅有多种类型。在张择端《清明上河图》的卷尾，赵家柜台前有一个直形搭脑、横向靠背式交椅，图像清晰，形象准确。宋萧照《中兴祯应图》中有直形搭脑、竖向靠背式交椅，竖向靠背用打槽装板，比横靠更合理，一直沿用至元、明、清。在《蕉阴击球图》中的主妇还使用了一种圆形搭脑、竖向靠背式交椅，圆形椅圈，绳编软屉，可折叠。

成于南宋的圆形搭脑、竖向靠背、附加荷叶形搭脑“太师样”交椅，是特意为秦桧所设计的，故称太师样、太师椅。宋代绘画《春游晚归图》中一个侍从所扛的正是典型的太师椅。圆形椅圈、可以开合的折叠结构、托头的荷叶搭脑正是宋代太师椅的基本特征。后来，这一类型的椅子逐漸发展成明圈椅和清屏背式扶手椅。

此外，墩、高几、方几也是宋代出现的新型家具。P23-27