本书是译者十余年零散发表在国内音乐期刊的译文集。全译文集内容共分为六个部分，具体内容包括西方音乐影响世界的研究、文化变迁中伊拉克音乐身份的维护、应用音乐人类学的研究、阿拉伯音乐美学与即兴演奏、西方各国的音乐学传统等。

序/1

第一编 世界音乐文化变迁的研究/1

 世界音乐变迁的研究——疑问、问题和概念/3

 音乐变迁研究理论和方法的一些问题/15

 西方音乐影响世界的研究/38

 亚洲传统音乐的表演及创造性/49

 亚洲音乐变迁的研究/56

 全球化中“世界音乐”的“本土性”/60

 跨文化音乐关系的新发展/70

 文化变迁中伊拉克音乐身份的维护/73

 文化变迁中音乐的纯洁性/76

第二编 音乐人类学原理的研究/81

 比较音乐学和音乐民族学的界定——一种历史的、理论的透视/83

 音乐学家与音乐人类学家的对话/94

 音乐共性的研究/102

 比较音乐研究/108

 应用音乐人类学的研究/121

 芬兰民间音乐的研究与音乐人类学/131

第三编 音乐人类学的美学研究/141

 音乐特殊性与共性的美学/143

 阿拉伯音乐美学与即兴演奏/149

 美学与印度音乐/152

 音乐人类学研究的美学层面/157

第四编 音乐学的研究/175

 音乐学的性质/177

 音乐学的方法/184

 西方各国的音乐学传统/202

第五编 后现代音乐研究/243

 现代音乐的痛苦/245

 开放曲式/256

 后现代音乐/263

第六编 音乐人类学与音乐教育研究/267

 音乐教育面向未来——为生活促进音乐/269

 音乐人类学与世界音乐的教学/276

 音乐教育历史性的聚会/283

 富丽而珍奇——音乐的根基与变迁的传统/290

 正规教育制度中的音乐文化传播/298

 22届国际音乐教育学会阿姆斯特丹大会开幕词/306

附录：采访著名音乐人类学家J.布莱金/309