读经典、品经典、说经典，是近年读者关注的热门，从王蒙、刘心武“读红楼”，到易中天“品三国”，于丹“说论语”等，都在读者群中产生了极大的反响，从中可见一个国家在迈向现代化进程中，读书人仍有对传统文化认识和珍视的渴望。

沈泓编著的《戏剧经典》从另一个角度切入，以品年画的形式来读中国戏剧经典，而这些年画恰恰是流传千年的民间图画经典。经典老画营造怀旧氛围，有助于形象化解读经典，特别是大量的戏剧年画，易于唤起国人的国粹情结。

《戏剧经典》是“品年画读经典”系列之一，由沈泓编著。

《戏剧经典》讲述了：

 戏海无涯，学海无涯，古代戏剧年画的大海浩瀚无垠，凝聚着中华文化的精髓，闪烁着国粹的光芒，愿更多的爱好者走进这风光无限的戏画艺术大海，一起击浪遨游，寻幽探胜，揭开那无数的待解之谜。

第一章　戏剧年画是姊妹

第二章　三代题材戏剧画

第三章　秦汉题材戏剧画

第四章　隋唐题材戏剧画

第五章　宋元题材戏剧画

第六章　明代题材戏剧画

第七章　清代题材戏剧画

第八章　戏画千里不同俗

后记

红拂传

《红拂传》的故事情节出自唐人小说《虬髯客传》。

该剧描写隋炀帝杨广下扬州，令越公杨素留守都城。三原布衣李靖有大志，借探杨素以窥虚实后，辞回馆舍。

杨素府中歌姬红拂女，敬慕李靖的英才，黑夜逃出杨府，投奔李靖馆舍，同李靖结为夫妇，乘夜离开都城。

一日路上遇见大侠虬髯客张仲坚，三人谈心，志趣相同，遂结为挚友，并约定同往太原考察李世民为人。

张仲坚见李世民后，自知难与争胜，将家财尽赠李靖，飘然而去。

下图杨柳青年画正是描写李靖（中）和红拂（右）同行，巧遇虬髯客（寿）的一幕。

风尘三侠

《风尘三侠之红拂女》是隋末唐初时的一段传奇，描写虬髯客、李靖、红拂三人在乱世中的生死情谊。

红拂女本姓张，名初尘，手持红拂，随侍隋朝大司空杨素身边，因此以“红拂女”名之。她不但貌美聪慧，更有一身过人武艺，这使得她突出于杨素家中所有的从仆之上。

独孤城是红拂的第一个男人。他救了她的性命，当红拂逐渐长大、成熟，她所有的少女情怀都寄托在独孤城身上。

红拂被派去侍奉的第一个男人，红拂浑然不知情，怀着对独孤城的情意装扮自己。然而，最后出现并夺去她童贞的，却是杨素，她生命中的第二个男人。

红拂自此没法原谅自己喜欢的男人把自己奉献给别人，独孤城与红拂的关系就此打了结。

大司空府的招贤大会上，红拂的第三个男人李靖出尽风头。他不但破了杨素亲自设计的阵法，还赢得了红拂的青睐。杨素看出了红拂对李靖的赏识，决定要杀李靖，并且故意指派红拂去执行这个任务。

她夜访李靖，劝他逃亡。焉知，信不过红拂的杨素，在红拂之后，又派了抱琴与绿羽杀李靖，红拂不得已现身来护卫李靖。

独孤城带着抱琴奉命去追红拂、杀李靖。抱琴一直暗恋独孤城，她明白独孤城对红拂的情愫。可是，独孤城却是带着要致红拂于死地的心情去追寻她。他早已失去了红拂，现在他不能让她属于别的男人。

红拂和李靖一路逃避独孤城和抱琴的追杀，多次面对生死关头，二人同心同命，逐渐增生了感情。李靖决定娶红拂为妻，两人在灵石镇简陋的客栈里举行了婚礼。

这时，红拂的第四个男人虬髯客出现了，虬髯客与红拂、李靖一见如故。虬髯客发现红拂与自己都姓张，于是两人结拜为兄妹，虬髯客在家中排行第三，红拂唤他“三哥”，而红拂行一，虬髯客唤她“一妹”，兄妹相知相惜。

为逃避追杀，红拂一行人往瓦岗寨行去，被独孤城、抱琴追上。随后一场厮杀，李靖和红拂双双落入山涧。李靖被涧水冲往岸边，为平阳公主所救。平阳见李靖俊秀，。产生爱慕之意。红拂在涧水中沉没，被渔夫所救，遇到了生命里的第五个男人李世民……

李靖和红拂这一对苦命鸳鸯，分处同一座城市中却无缘相见，他们只能凭借爱的信念，坚信对方仍在另一个角落为自己呼吸。

柴王推车

柴王爷是中国历史上著名的“五代第一英主”——后周世宗皇帝柴荣。他系邢州龙冈（今河北邢台）人。

柴荣是后周太祖郭威的内侄和养子，年轻时曾以推车卖伞为生，因其姑母嫁给郭威为妻，郭威二子早亡，他被立为太子。显德元年（公元954年），郭威病故，柴荣在开封登基。

即位之初，国家财政告急，柴荣下令销毁天下铜佛造像铸造铜钱，并以“大家拜佛，拜的不是铜，而是佛”引导百姓，逐渐形成中国“泥塑佛像菩萨”等习俗。

后人把推车卖伞与铸钱强国联系起来，形成“推车载满聚宝盆”年画，寓意“吉祥富贵”。也因此，民间把他说成“富贵星”、“地智星”、“活神仙”，甚至把他当作“财神爷”供奉。

柴荣只是推车卖伞、毁佛铸钱，是不可能走进百姓心灵的。在五代乱世，百姓呼唤太平，天下呼唤英主，柴荣正是顺应时代需要，并有力量平治天下的一代君王。自显德二年（公元955年）起，他南讨北伐、东征西逐，天下统一在望，却不幸以三十九岁之英年病死开封。

柴荣在政治、经济、军事上为赵宋统一全国奠定了基础。开封乃至中国百姓怀念这位皇帝，有他才有柴王爷的传说，才有朱仙镇木版年画《柴王推车》。

画面上的柴王推车朝百姓走来，他的旗帜上写的是“日进斗金”、“对我生财”（对联门神）。百姓怀念柴荣，也在祝福自己，相信柴王爷能给自己带来幸福生活。

贵妃醉酒

唐玄宗宠幸贵妃杨玉环。一日，玄宗约杨贵妃在百花亭赏花，杨贵妃设筵百花亭，欲与明皇同饮共乐。杨贵妃在百花亭久候不至，又悉玄宗转驾西宫梅妃处。羞怒之际，命高力士伺奉，闷闷独饮，不觉大醉，自怨自艾，怅然回宫。

《贵妃醉酒》又名《百花亭》。

杨玉环（719～756年），唐代蒲州永乐人，通晓音律，能歌善舞，最初为唐玄宗的第十八子寿王的王妃。唐玄宗见过杨玉环的姿色后，欲纳入宫中，为女道士，号太真。

带子上朝

《带子上朝》也叫《打金枝》，又名《满床笏》，出于明人传奇，原名《打昇平》。

此剧描写唐代安禄山造反，郭子仪领兵平叛，将安禄山斩首，立下大功。

公元764年，河北副元帅、朔方节度使仆同怀恩和儿子仆同砀谋反，唐代宗派郭子仪为朔方节度使平乱，仆固怀恩率兵二百人逃到灵武，收集散兵，招引回纥、吐蕃兵十万人进攻唐朝。郭子仪率军抵御，敌军败走。

郭子仪立有大功，唐代宗对他很尊重。但郭子仪知道，唐代宗是个昏君，而且他身边有元载、鱼朝恩等奸臣，所以举止十分谨慎。他每天都把家里重重门户打开，常有家丑外扬。儿女们都劝他不要这样做，他说：“我把门户打开，正是要让大家共见共闻，谗言就无从产生。如果关上门户，猜疑就接踵而至，必然会招至灭族。儿女间的争吵，何足介意。”

他儿子郭暖娶升平公主，有一次夫妻俩吵架，郭暖生气地说：“你想依靠你父亲做天子吗？我父亲不屑为天子，所以不做。”

公主入宫向父亲唐代宗哭诉，唐代宗说：“你实在有所不知，这话很对。他如果想做天子，天下岂还是你家所有呢？”

郭子仪闻讯，绑子入朝。唐代宗说：“俗话有言，‘不痴不聋，不做家翁’，儿子闺房之言，何必计较呢！”郭子仪回家，打了儿子门十大仗。戏剧《打金枝》即取材于这一故事，但有艺术加工和虚构成分。

戏剧《打金枝》是这样描述的：郭子仪功高封王，唐肃宗李亨将郭子仪加封为汾阳王，将女儿升平公主金枝许配给郭子仪六子郭暧为妻。

郭子仪八旬寿辰，他的七子八婿都应携妻登堂拜寿，唯有公主金枝自恃身份，不肯拜寿，令郭暧蒙羞。  郭暖回家后责备怒斥金枝，公主仍然倔强，郭暧恼怒，打了公主。

公主奔进宫去，向父母哭诉。郭子仪闻知，也绑起郭暖上殿请罪。

肃宗认为是郭家的儿女之事，不必用皇权干涉，唐肃宗不仅赦郭暖无罪，反而将郭暧连升三级，又与皇后一起劝夫妻和好。

此戏在梆子、京剧中都很流行。

朱仙镇年画《带子上朝》表现的就是郭子仪带郭暖上朝的场景。本应是戏剧年画，可能情节过于经典，因此画着画着就画成了门神年画。

P46-51

戏剧是中国传统文化经典，穿越浩瀚时空，历久不衰，传递给我们古人精神、心理、情感的无限遐思。

年画与戏剧水乳交融，承载着古人演戏的姿态、表情和场景，复活并呈现于后人面前。

年画作为古代最为普及的媒介，将戏剧传播到偏僻山乡，乃至炕头墙上。今天，我们要了解和欣赏古代戏剧场面，从古代年画上可窥其一斑。

表现中国文化经典的古代年画，有很多是以戏剧为内容的，即以戏剧人物和情节为素材，简洁而富有艺术性。古代传说、神话和古代名著中的经典场景，很多都在戏剧中有所表现，而戏剧年画正是戏剧场景的载体。

戏剧和年画都是国家非物质文化遗产，为了再现古代戏剧和古代戏剧年画经典，笔者整理甄选出多年收藏的戏剧年画珍品以飨读者。不仅本书中的戏剧经典全部采用戏剧年画之精粹，就是本丛书中的名著、传说、神话经典，也有很大部分选自戏剧年画。

戏剧年画的收藏，伴随我度过了无数探寻和发现的美好时光。人生不是很多人认为的物质财富的积累过程，也不是对身外之物攫取和拥有的过程，人生其实是探寻和发现的过程，是学习和研究的过程，是心灵体验的过程，是精神不断丰富和升华的过程。戏出年画，伴随我不断走向人生的充实、升华和人生致善致美的境界。

收藏的过程，就是学习和研究的过程，也是探寻和发现的过程，按古人的思想是行万里路读万卷书的过程。这些戏剧年画，是我收藏的藏品中耗费心血最多的藏品，因为很多戏剧已经绝迹，也没有资料，所以收藏和研究戏出年画，并非读书就能求解。

比如多年前，我收藏到一批明清红船口年画，自从收藏之日起，这些古人的画面就日夜纠缠着我，折磨着我，至今还有一些未能破解。我需要解决的问题是：每一张年画上戏剧的名称、人物的名字以及戏剧的剧种、剧情、源出、演出年代、流传时空……

这里最关键的是戏剧的名称。我请教过一些戏剧专家、年画专家、年画收藏家，都不得其解。我不远千里专程跑到山东鄄城红船口村，找到这批年画出处的年画艺人后代曹洪诺老人，他也不知其意。

踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。后来，我走向滑县、濮阳，发现了这里古老的地方戏剧大弦戏、大平调已处于濒临绝迹的状况，被文化部列入国家非物质文化遗产保护名录；此外还有二夹弦、罗卷戏等，也是同样处于濒危状况的古老剧种。其中大弦戏不仅古老，而且自古稀有，至今有一千多年的历史，比号称“戏曲之祖”的昆曲还要早四五百年。

滑县年画之旅的收获，是收藏了一批滑县戏剧年画，它和古代的红船口年画构图类似，画幅相同，风格一样，甚至红船口年画中的有些画面，也出现在滑县年画中。而更大的收获是，我认识了滑县作家魏庆选，他对戏剧年画的研究也孜孜不倦，出版有《滑县木版年画》一书。在他和当地戏剧专家的帮助下，多年的困惑终于解开了。

戏海无涯，学海无涯，古代戏剧年画的大海浩瀚无垠，凝聚着中华文化的精髓，闪烁着国粹的光芒，愿更多的爱好者走进这风光无限的戏画艺术大海，一起击浪遨游，寻幽探胜，揭开那无数的待解之谜。

沈泓

2010年8月于深圳

在恬静和兴奋交错的时光隧道里，突然有一天，发现民间年画藏品中有大量描绘中国传统文化经典作品的年画。

这一发现，犹如“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。一条线索，清晰地呈现在我的眼前，这就是这套丛书的初萌线索和写作源起。

有了这条主线，我的那些年画藏品马上从纸品变成了珍珠。其实当我行走在漫长而寂寞的年画收藏之路上，心里—直有一个暗示引导：它们是珍珠，是大海遗珍，是潜伏在中国传统文化之海的珍珠。然而，当它们零散地分布在海洋深处时，它们只是不起眼的珠子。当有这样一条线索串联起来，它们才是珍珠，是配戴在古典文化颈项上，闪烁着晶莹光泽的珍珠。

这印证了一句格言：是金子，即使埋在十八层泥土里，总是会闪光的，只是时间问题。

同理，是珍珠，即使藏在大海深处，总是会闪光的，只是线索和串联的问题。

在不断的寻觅、识别和发现中，收藏的兴奋点也不断转移，最后落到民间年画和民俗美术上。十多年来，执著的痴迷，引导我行走在田野阡陌，跋涉于大漠深山，我遍访古村老巷，走进偏僻山乡，探访所有古今有文字记载的年画产地，搜寻着逝去的和即将逝去的民间年画。

古人说“读万卷书，行万里路”，现代人有了便利的交通条件，有了潮水般涌来的出版物，却难以做到读书、行路两全。然而，当有了一个方向、一条路线、一种兴趣时，开卷启程的动力便会油然而生。对于我，这方向、这路线和兴趣就是民间年画。

每一张年画的获得，都是行万里路得来的；而收藏的每一张年画，我都要研究其来龙去脉，破译其寓意。

这些年画的渊源和寓意，很多老艺人说不清楚，专家学者也不得其解，唯一能解密的途径是读书，在浩繁书海里搜寻答案。

所以，这本书和这套书不是写出来的，而是收藏出来的。正是收藏，引导我不断寻找，不断发现，不断读书，不断求教，边收藏、边记录、边写作。几乎每一张年画的内容，在收藏时就已写成。因此，找到这条线索以后，只需要将这些零散的记载和写作内容串联起来，水到渠成，很自然地便形成了这套书。

读经典、品经典、说经典，是近年读者关注的热门，从王蒙、刘心武“读红楼”，到易中天“品三国”，于丹“说论语”等，都在读者群中产生了极大的反响，从中可见一个国家在迈向现代化进程中，读书人仍有对传统文化认识和珍视的渴望。

本丛书从另一个角度切入，以品年画的形式来读中国文化经典，而这些年画恰恰是流传千年的民间图画经典。经典老画营造怀旧氛围，有助于形象化解读经典，特别是大量的戏剧年画，易于唤起国人的国粹情结。

在视觉盛宴中回味经典，在图文并茂的中华古典文化中徜徉，快乐阅读。