米玉明著的《人人都是影像生活家》提倡在当代学摄影，不仅需要不断探索“大美术”的视角，领会其内涵，还需在此基础上不断使用相机这种“途径”去实践和验证，最终使每个人成为自己的影像生活家，也是社会的、世界的、独一无二的影像生活家，从而盖起一座座与众不同的影像“城堡”。其实，我们眼中的摄影名家就是这样的一座座城堡：亚当斯、布列松、舍曼、洪磊……还会有更多、更不同的。摄影的学习虽然不用像钢琴、绘画、雕塑一样日日练功，但是真正的摄影学习却是繁杂的，若要成为一名真正具有独立思想的摄影艺术家，需要用一生的时间来学习。本书正是借助影像世界的探索，解读作为一名真正的影像艺术家、影像生活家的“大美术”基础。

米玉明著的《人人都是影像生活家》是一本观念新颖的摄影学习读物，旨在以绘摄影课堂“三感”(影像感、陌生感、画面感)入手，学会把万事万物、情感、复杂的光线转化为和谐的韵律和丰富的影调，提高处理画面的能力。书中贴心准备了鲁美、中央美院的精品课学习案例、工作坊学习案例，给大家提供个性化的摄影学习方案，给平淡的摄影生活来一场“洗脑”式的改变。

摄影4.0时代开启，艺术和生活发生前所未有的密切交流与对话，摄影日益贴近每一个人。从今天、从这里开始，让我们跟着小米老师，学会在生活中发现美、享受美、创造美，成为自己的影像生活家。

名家观点和小米老师的说说

Ⅰ秘籍解析——绘摄影课堂“三感”

 第一问：当代如何学摄影，是否有一套秘籍？

第一答：“影像感”的理解和掌握，是进入摄影画面探索的重要途径

“影像感”的经典之一：再读韦斯顿及其家族后代们的影像启示

“影像感”的经典之二：回味亚当斯留给摄影界的遗产与启示

“影像感”的经典之三：从经典肖像中品味“影像感”

“绘摄影”时代的“影像感”探索

第二答：“陌生感”是思考摄影、进入创作的重要手段

“陌生感”的经典之一：杉本博司：“摄影在我之后终结”

“陌生感”的经典之二：辛迪—舍曼：“世界出自我的扮演！”

当代“陌生感”探索：大美术时代，玩摄影、绘摄影

第三答：“画面感”的理解和掌握，是读懂“大美术时代”的重要前提

“画面感”的理解之一：把世界看作形态、线条、质地、明暗、颜色、用光和立体空间的结合体

“画面感”的理解之二：用平面构成与形式之美驾驭画面

“画面感”的理解之三：用色彩构筑熟悉而陌生的影像世界

第四答：摄影自诞生起，与绘画和世界发生的关系

摄影的1.0时代——模仿与延续

摄影的2.0时代——摄影的本体探索

摄影的3.0时代——在近现代艺术之间的突破与融合

摄影4.0开启的时代——当下、未来，人人都是影像生活家？！

Ⅱ超越摄影——小米老师和同学们的“绘摄影，绘生活”

 第二问：“摄影”都要终结了，小米老师和她的学生们怎么玩？

第一答：分享给进阶的影友们——小米老师的采访摘录

第二答：学生们给予我的“绘摄影”思考——幸好没有“摄影基础”

案例一：中央美术学院大一课程——“城市亲历”与“创想城市”

案例二：鲁迅美术学院大三课程——一场解构、破坏的嬉戏

Ⅲ摄影4.0时代开启，人人如何成为影像生活家？

 第三问：人人如何成为影像生活家？

第一答：看看名家们怎么聊摄影

第二答：当下、未来，人人都是影像生活家

第三答：“绘摄影”，可以轻松、任性地入门

“绘摄影”入门第一课：感知影像中的世界

“绘摄影”入门第二课：忘掉构图法则，才能“绘摄影”

“绘摄影”入门第三课：爱，比技巧更重要