第一本将词作鉴赏与词作人生平完美结合的读本！

相思语，最断肠，每一字，每一句，无不令人潸然落泪！

古典才子随园散人，用最空灵婉约的文字，解读史上最经典最相思的宋词名句。

字字珠玑，文风媲美安意如。带您走进最缠绵哀怨的爱情世界。

《最相思莫如宋词》摘选流传最广最受大众读者喜欢的宋词进行赏析。文字唯美清丽，装帧精美，值得收藏！

“重读经典国学”书系刨去了古诗词的晦涩难懂，以唯美的笔意，让人们悠游于古诗词，回归最初的宁静和浪漫，品味生活，感受心灵，忘却喧嚣，仿佛置身云水之间。

宋朝是一个忧伤的时代，贫民百姓在忧伤，达官贵人在忧伤，文人骚客们更是伤得才情四溢，所以他们用最唯美的文字，书写出人间最华丽的篇章。那里吹梅笛怨，染柳烟浓；那里斜阳万里，浊酒断肠。诗情也好，画意也罢，都融入一阕阕小调，在历史长河中泛起波澜，让千年后的人们为之如痴如醉。

《最相思莫如宋词》出自继安意如、白落梅、江湖夜雨之后，新晋国学才子随园散人之手，精选的四十八阕代表宋代词作顶级水准。白衣卿相独步天涯，衣袖生风；才子佳人执手相看，泪下潇湘；悲凉将军纵马疆场，壮志未酬；忧伤词客醉饮清凉，花前月下。而随园散人更是以他那淡如水墨画卷的笔触，将那些本来就鲜活无比的词作描摹得更加灵动，将那个本来就风月无边的朝代，更细微地展现在我们的眼前。

前言：烟月不知人事改

卷一 春花秋月何时了

 李煜·虞美人：问君能有几多愁

 周邦彦·西河：金陵旧梦，只是依稀

 辛弃疾·永遇乐：千古江山，英雄何处

 苏轼·念奴娇：时光如水，人生如梦

 姜夔·扬州慢：桑田沧海，花为谁生

 陈与义·临江仙：古今多少事，渔唱起三更

卷二 梦里不知身是客

 柳永·曲玉管：红尘异地，聚散无常

 柳永·戚氏：白衣卿相，抱影无眠

 周邦彦·瑞龙吟：故地若无相知，怎会念念不忘

 秦观·满庭芳：离情千古相似，望断灯火黄昏

 姜夔·八归：黯然销魂，唯别而已

 李清照·武陵春：物是人非，欲语泪流

卷三 明月楼高休独倚

 范仲淹·苏幕遮：人在天涯，芳草也无情

 欧阳修·蝶恋花：时光虽冷，诗意未央

 秦观·八六子：离恨如草，刬尽还生

 廖世美·烛影摇红：旧来流水何处？断肠何必残阳

 周邦彦·应天长：人生若如初见，何事西风画扇

 刘克庄·贺新郎：少年凌云笔，白发书生泪

卷四 庭院深深深几许

 欧阳修·蝶恋花：泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去

 苏轼·贺新郎：似束芳心千重，恐被西风惊绿

 赵令畤·蝶恋花：落红日日成阵，斜阳只近黄昏

 史达祖·夜合花：相逢不易，相守更难

 李玉·贺新郎：立尽梧桐影，谁伴对鸾镜

 李清照·声声慢：梧桐细雨秋，人比黄花瘦

卷五 人生自是有情痴

 欧阳修·玉楼春：别恨离情，无关风月

 晏殊·蝶恋花：独上高楼，天涯何处

 张先·一丛花：无物似情浓，谁解嫁东风

 柳永·雨霖铃：多情自古伤别，那堪冷落清秋

 吴文英·齐天乐：乱蛩疏雨秋宵，陈迹危亭独倚

 陆游·钗头凤：千古绝恋，往事倾城

卷六 红尘何处著相思

 晏几道·临江仙：当时明月在，曾照彩云归

 晏几道·鹧鸪天：别后梦与君同，相逢仍似梦中

 周邦彦·拜星月慢：一缕相思，隔溪山不断

 袁去华·瑞鹤仙：流水见人如故，人面桃花在否

 李清照·一剪梅：相思两处，月满西楼

 贺铸·青玉案：锦瑟华年，谁与共度

卷七 一蓑烟雨任平生

 苏轼·定风波：归去，也无风雨也无晴

 张孝祥·念奴娇：孤光自照，今夕何夕

 李邴·汉宫春：玉堂何似茅舍，风流不在人知

 周密·曲游春：碎月摇花，闲却春色

 辛弃疾·青玉案：蓦然回首，灯火阑珊

 柳永·鹤冲天：忍把浮名，换了浅酌低唱

卷八 流水落花春去也

 晏殊·木兰花：烂醉花间应有数

 苏轼·水龙吟：浮萍随流水，尽是离人泪

 辛弃疾·摸鱼儿：无奈春归，落红无数

 晁补之·水龙吟：问春何苦匆匆，痛饮情难依旧

 蒋捷·一剪梅：流光容易把人抛

 李煜·浪淘沙令：水流花落，天上人间

李煜·虞美人：问君能有几多愁

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

印象中的宋词，总是离不开风花雪月。可我们都知道，即使是那些婉约到了极致、柔丽到了极致的词句，也总有着说不尽的苦楚迷离。春花虽好，却也有凋残之日；秋月虽好，却也有残缺之时。行走于时光之河，谁又能逃得开悲欢离合呢？

许多个日子，许多个身影，在花前，在月下，寻寻觅觅，冷冷清清。穿过岁月的尘埃，我们仍能看到那些徘徊惆怅的身影。属于宋词的那些名字，早已在无形中浸染了悲苦与哀愁。尽管也有人伫立江畔，唱着大江东去；尽管也有人回味人生，遥望千古江山；但是更多的时候，宋词总是充溢着悲凉的色彩。

只不过，这样的悲凉太美。太华美的东西，往往会让人迷惘。尽管我们知道，那里深藏着流水落花、残雪断桥，但我们依旧不忍舍弃。人们说宋词是情花，可是因为那美得让人绝望的文字和气质，我们还是愿意穿越时光，去到那遥远的年代，去看那些花事，去听那些悲音。或许，只需驻足片刻，我们就会遗忘前尘往事。

如果，唐诗中更多的是诗酒流连；那么，宋词中更多的是花月纵横。与唐诗相比，宋词多了几分清婉，少了几分放旷；多了几分凄美，少了几分悠然。当然，在那些灰色的年月里，也少了些醉意朦胧。

这个清晨，我又在喧闹的城市里坐了下来。不得不承认，我费了很大力气，才将自己的思绪拉回到文字的世界。想到自己将要在那段绮丽也凄凉、婉约也悲伤的年代徘徊许久，心中便充满疑虑。桌上的咖啡已经凉去，我才缓慢地在键盘上敲下几行文字。很多东西是只可意会，难以言传的。因为十分钟爱宋词，所以在掀开那扇门的时候，还是有些战战兢兢。可我终究还是走了进去，恍如从前。

只是瞬间，我就遇到了李煜，听他说起悲伤的往事。然后我知道，所有的物事，舞榭歌台也好，春花秋月也好；千古风流也好，万里江山也好，都会在时光里淡去光华。我告诉自己，就从这里开始，就从这首《虞美人》开始，就从那段无处言说的愁绪开始。于是，这个初夏的清晨，我开始了追味宋词的旅程。孤独也好，寂寥也好；悲凉也好，绝望也好。

李煜，五代十国时南唐国君，字重光，号钟隐、莲峰居士。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年（公元961年）继位，史称李后主。开宝八年（公元975年），宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。李煜虽不通政治，但其艺术才华非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有很深的造诣，尤以词的成就最高。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。

这首词是李煜的代表作，也是他的绝命词。相传他于生日（七月七日）之夜，在寓所命歌伎作乐，唱这首词，声闻于外。因为词中毫不掩饰的故国之思，宋太宗闻之大怒，便命人赐药酒，将他毒死。这就是他的命运，作为君王，他很失败。但是作为词人，他足以笑傲千古。上天总是公平的，将你的门关上，就会为你打开窗；赐予你绝代风流，也会赐予你寂寞悲苦。

对于生命旅程太过颠簸的李煜，我们真的不必仔细考虑他在帝位上的荒唐。无论对于谁，人生都不会重来，选择了此间的花月，就必然要舍弃彼处的云水。世间的东西，有多少是可以兼而得之的呢？他本就无意于江山万里，只愿临风对月，诗情画意，却被推到风口浪尖，这就是命运！人们只看到他身为君王失去家国的无力，又怎知他午夜梦回时对着月光嗟叹的无奈！不管怎样，当他成为阶下之囚，思忆往事的时候，涌起的就只有愁苦和荒凉了。

“春花秋月何时了？往事知多少。”这早已熟稔的字句，如今读来仍是触目惊心。每个瞬间，时光都在流逝；每个刹那，年华都在老去。花事终了，繁华落幕，很多时候只在转眼之间。当往事一幕幕涌上心头，我们会蓦然间发现，原来自己已在路上走了很远。可是，我们终究无法走出红尘。

从前，许多个日子，他曾流连花前，沉醉月下；可是此时，他不敢面对花月。他很清楚，花也好，月也好，都只是美丽的曾经，如今身为亡国之君，哪里还有赏花对月的闲情逸致？世事无常，原来竟是这般。同样的春花秋月，曾经让人流连忘返，如今却只能勾起往事，让人伤怀。

过去的许多事是否正确，为何会落到这步田地，回首往昔的时候，想必李煜一定会想到这些。据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……在这里，他写的虽是春花秋月，却也不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻心中不只有悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。可惜，人生没有回头路。事已至此，他也只能在纸上写下心事、写下悲愁。

春风再次吹到人间，他却身陷囹圄。他也曾君临天下，指点江山，被无数人仰望。可是此时，故国早已覆灭，往事不堪回首。身居囚屋，听春风也好，望明月也罢，都只能兴起无尽的凄凉。无法入眠的夜，最是漫长；无法逃避的风，最是清冷。这样的春天，其实已经没有了春天的味道。身在樊笼之中，年年岁岁，花相似，月相似，又能如何呢？

花月不敢面对，却又不得不面对；故国不堪回首，却又不得不回首。这就是他的悲哀。在那个不得自由的地方，除了回忆和追味，又有何事可做呢？于是，他想起了金陵的万间宫阙，想起了那里的水榭楼台，想起了当时的芳草斜阳。可是转念之间，他又明白了，世事如梦，无可挽回。就如那些曾经巧笑嫣然的宫女，此时早已朱颜老去。沧海桑田，原本如此。

以上六句，美景与悲情，往昔与当今，景物与人事，通过强烈的对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻了出来，终于凝成了最后的千古绝唱——问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。没错，愁如春水东去，悲如秋月无言。这就是他的处境。当往日繁华成了过眼云烟，万里江山成了缥缈远方，他只能望着江水，茫然兴叹。

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烟月不知人事改

几许流水清风，几段烟霞云月，就能带我们回到那里。那个时代用最唯美的文字，书写了人间最华丽的悲伤与落寞。那里，吹梅笛怨，染柳烟浓；那里，斜阳万里，浊酒断肠。甚至，不须回去，不须走入。只需遥望，就能看到烟花绚烂；只需驻足，就能听到琴声依旧。

无疑，宋朝是一个忧伤的时代，平民在忧伤，皇帝在忧伤，文人在忧伤，将军在忧伤。无人能解开聚散离合的谜题，无人能画出沧海桑田的变迁。如今，诗情也好，画意也好；繁华也好，寥落也好，都封印在时光深处，沾了风霜，落了尘埃。我们只能借着清幽的月光，以及那些疏疏落落的文字，回到遥远的从前，探寻当时的气息。

白衣卿相独步天涯，衣袖生风；才子佳人执手相看，泪下潇湘；悲凉将军纵马疆场，壮志未酬；忧伤词客醉饮清凉，花前月下。总是在不经意间，遇见那些悲伤落寞的情调，虽然沉沦萧瑟，却又流连忘返。

站在《清明上河图》之前，就能随着那流畅的笔意，遇见大宋王朝的繁华。楼台街巷，车水马龙，无论是君王臣子还是贩夫走卒，无论是文人雅士还是寻常百姓，都沉醉在那场悠长的幻梦里。梦里，一阕阕词，一段段情，将整个时代点缀得华丽绝伦。可以说，宋词是人间最美的情花，让人忍不住拈起细看，忍不住意乱神迷。

那么精致而伤感的时代，那么静美而优雅的词韵，都散落在那时的幕布上。所有的生命，都在尽情绽放，只为那如水如烟的年月。当整个时代深锁在那抹诗情词意中，就必然永难褪去最初的色彩。遥遥望去，往事依然。有人独上高楼，看碧树天涯；有人徘徊堤岸，看晓风残月；有人凄凄切切，看满地落花；有人悠闲自得，看山前星雨。宋词的天空下，有明月照彩云归的悠然，也有十年生死两茫茫的悲情！无论如何，那抹斜阳里最温婉的画面，永远是我们最后的心灵属地，最终，我们也将走向沉寂。

当然，借着星月之光，我们也能看到刀光剑影，听到马蹄声乱。只不过，大金的号角声与马蹄声响彻天涯的时候，汴河两岸，依旧是歌舞升平。天子依旧坐在龙椅上，写写画画，倍感无聊。街市上熙来攘往的人流，汴河里轻轻悠悠的船只，都在宣示安详和平静。当旧梦逝去，人们终于知道繁华如梦。偏安的日子里，暖风吹得有人迷醉，却不知，万里江山，早已破碎。

当那些名字远去，当那些诗意沉落，曾经无可比拟的风流，被北风刮得凌乱不堪。于是，斜阳欲晚的日子，萧瑟的词人无奈地说：风流总被雨打风吹去。多年以后，情花般的宋词，只留下草树斜阳、寻常巷陌，以及帘卷西风，人比黄花的凄凄惨惨。

无论那里有多少柔情与荒凉、多少旖旎与惨淡，我们总愿意走进去，触摸那里清冷的月光、静默的烟云。每个人心底总有那么一块地方是留给月光的，只是我们总是奔忙于现实，常常让那里荒芜。

无论人世如何变迁，月光总在那里，照临万物，无怨无悔；无论沧海如何浮沉，宋词总在那里，飘飘洒洒，清清淡淡。尽管悲伤多于欢喜，落寞多于悠闲，但那又怎样？穿越时光之河，回到最初，纵然看到残阳饮血，纵然听到琴声幽怨，何尝不是自在地出走、恬淡地回归！